複製風景
「在按下快門的瞬間，攝影可以把現實存在的物件全部記錄在底片(傳統攝影)或感光元件(數位攝影)上，當底片記下所有物體的同時也可說是一種複製的動作，它將現實環境中的形象複製到底片上，而底片又可無限制的加洗。不斷的複製不斷的重複加洗相片，這是攝影發明以來最具革命性且重要的特質。攝影的複製不是把物件再製作一次，其複製的是圖像，也就是把真實的被攝體轉換成平面，而這個平面是可重複不斷的複製。」陳漢元如是說。藝術家陳漢元畢業於台灣師範大學美術研究所，目前從事專業商業攝影工作，主要以藝術作品攝影、建築廣告攝影和產品廣告攝影為主。

攝影就是生活

    陳漢元早期攝影創作受前輩們影響，喜歡心象攝影，之後遇上台灣政治解嚴、報禁解除，把報導攝影視為攝影者的使命，進入雜誌社從事人像與報導攝影工作。接著於1989年成立攝影工作室，以商業攝影為主， 由於工作關係，主要以拍攝廣告商品、廣告人像及建築景觀為主。近年數位攝影興起，又專研於影像色彩管理，拍攝需高度色彩精準度的繪畫與藝術作品，同時也記錄拍攝台灣的藝術家的肖像作品。做為一位攝影創作的藝術家，陳漢元用攝影的複製，紀錄我們的生活文化並為這塊土地與環境留下影像。陳漢元說：「對於攝影的態度就像是我的生活，平常總是帶著有點重的相機出門，記錄我們周邊的環境，無論是大地風景、自然生態、歷史古蹟，人文風情……等都是攝影創作的對象。」

暗箱裡的光影
從達蓋爾（Daguerre）與尼普斯（Nièpce）的銀版攝影術成功的將利用針孔原理投射在暗箱的影像固定住，經由法國政府在1839年將此一技術公開，因此人類文明有了重大的改變，攝影術也因此有快速的發展，也因而在影像的留存上，比往昔更為精準的保存與記錄。攝影是現今工業文明發展的重要成果之一，之後沿續發展的平面攝影、動畫攝影、電視、電影及數位影像…等現代攝影圖像，這些影像以非常逼真的圖像成為人類歷史文化符號的載體。攝影以影像記錄優異的功能來儲存和傳達視察覺圖像，而這些視覺圖像突破了幾千年來以文字記載的方式，攝影為文明提供了新的記錄方式。攝影這門技術，曾經依附在繪畫上，也曾對繪畫起了很大的影響。從簡單的取代繪畫的功能，到社會變遷的紀實功能，如今已成了許多藝術家們創作的工具與材料。

從『光的自然思維』到光與影的創造

    在自然科學研究尚未啟蒙的遠古時期，人類對於大自然的所有現象都有其理解的方式與想像空間，而這對於大自然所有現象的理解與想像，便被看作是一種探討宇宙間一切事物的主要憑藉。十七世紀牛頓發現當白色的的陽光從三稜鏡裡折射出來後，會變成許多彩色的光。近代物理科學對光本質的研究與探討，自然界中如果沒有光我們便看不到任何色彩。而光線在攝影中不只用來照亮被攝物體，它還可以呈現被攝物體的各種資訊。光可以營造氣氛、展現立體、創造空間、產生線條、豐富色彩…。從外在物體的光影變化，到暗箱裡的光影成像，照相機的暗箱如同魔術師的魔術帽子一般，以帽子戲法將所有真實的被攝體轉換成平面圖像，並欺瞞眼睛使其信以為真。

光線在攝影中不只用來照亮被攝物體，它還可以呈現被攝物體的各種資訊。光可以營造氣氛、展現立體、創造空間、產生線條、豐富色彩…。陳漢元的攝影作品除了在題材表現的豐富度外，色彩的精準與飽和更是其經年從事專業商業攝影所獲得的經驗與素養，在光圈與快門(尤其是慢速快門)的絕妙搭配中，非僅掌握了造形與構成的最佳畫面，逼近真實的色彩掌握，營造了逼真的實境，更突顯了陳漢元的攝影專業素養。此次展出的作品中一系列的夜拍作品，就是以慢速快門所掌握到的畫面動感，創造出讓我們感動的畫面。凡「光」經過必留下痕跡－長時間的曝光在曝光過程中，只要有光線或足夠亮度的物體經過拍攝範圍，就會對軟片或CCD 產生曝光作用，而產生影像，在這次的作品中有美麗的夜景、煙火等，都是運用較慢的快門時間以長時間曝光兼或使用換黑卡來控制區域曝光的方法拍攝而成，以獲得理想的曝光與色彩效果。

影像符碼  文化省思

「文化」一詞的意涵，指向人類社會在歷史發展過程中，所創造的文物、制度，以及社會意識形態等。人類社會為求合乎群體與個體的生存保障，因此不斷的創造與發明，以求生存環境之改善；設計良善的典章制度，以維持和諧的人際關係，共同追求生命的理想與價值。但自然、社會與文化之間的關係卻呈現時而緊張的局勢，地球的過度開發一直是當代世界的核心問題。當高空攝影家齊柏林以寫實的畫面傳來陣陣的錯愕，一直以美麗的寶島為傲的台灣，其實已經滿目滄夷。
對於人的生活環境也是陳漢元一直以來所關心的命題，在他的攝影作品中，借由多元的文化符碼以詮釋他所要呈現的作品內涵，並傳達其個人的對環境文化的省思。因此，其攝影作品經常會擷取生活中會遇到的文字、圖案、標誌…等符號元素，並透過這些象徵的元素，來傳達他的藝術理念。

法國國寶級攝影大師昂列．卡迪耶．布列松（Henri Cartier-Bresson）一生走過二十多個國家，透過鏡頭為世人留下見證，他著名的創作觀──「決定一瞬間」，深深影響許多世代的攝影家。陳漢元應也認同大師的理念，他也認為每一個人都應該為當下發生的人、事、物留下記錄，為後代人們留下可供參考或研究之影像記錄。陳漢元說：「許多美麗的景緻與帶有文化傳承意涵的生活景象，正一點一滴隨著大自然的消長、世代的交替及人為的影響而逐漸流失中」，然而這些曾經存在的景象，都是在台灣這塊土地成長的人們永不抹滅的的記憶。

《躍然眼前-陳漢元攝影記事個展》，陳漢元老師透過相機，將生活中所見的美麗城市、山間景緻、歷史古蹟、文字符號、臺灣特有的民俗文化慶典、臺灣原住民的特色節慶及代表著歡愉氣氛的節慶煙火...等一一入鏡，並經由藝術家獨特的取景及創作技巧，將美景躍然在我們的眼前。